Avant l'invasion par les pays voisins, connus sous le nom de Déluge (1655-1660), la République polono-lituanienne se classait parmi les pays les plus riches d'Europe et ses monarques rivalisaient avec succès avec les dirigeants d'autres nations en tant que mécènes.

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Bien que l'existence des bustes royaux soit purement hypothétique et non confirmée par les sources, la mode de ces sculptures antiques, issues de l'Italie et de la cour impériale de Prague et de Vienne, a sans doute trouvé son reflet dans la cour cosmopolite des Vasa à Cracovie et à Varsovie. Cartouche en bronze avec armoiries de la République polono-lituanienne du château de Wawel, une fonte en bronze qui a été préservée jusqu'à nos jours et commandée par Sigismond III vers 1604 pour orner la porte dans l'aile nord du château menant à l'Escalier des sénateurs, confirme que les résidences des Vasa polonais étaient remplies de tels objets.

En 1624, l'évêque de Cracovie, Marcin Szyszkowski, qui s'est intitulé « le plus fidèle serviteur de la maison d'Autriche » et qui, avec Zygmunt Myszkowski, a amené la reine Constance de Graz en Pologne, a parrainé une nouveau dôme architectural au-dessus du reliquaire de saint Stanislas dans la cathédrale du Wawel dans le style du baroque romain. C'est l'œuvre de l'architecte royal Giovanni Battista Trevano, le même qui a reconstruit le château royal de Varsovie, en marbre noir et rose, en bronze doré et en bois, créé dans les années 1626-1629. Les figures en bronze doré des évangélistes et des saints patrons de Pologne, flanquant la coupole au-dessus du baldaquin, ont été fondues par Antonio Lagostini, actif à Cracovie vers 1624. L'année même de l'achèvement de ces travaux, l'évêque a également commandé un monument funéraire pour lui-même dans la cathédrale près du baldaquin. Selon la lettre de Marcin Szyszkowski à Andrzej Łukomski, chanoine du chapitre de la cathédrale de Cracovie, du 20 janvier 1629, cela a également été commandé à Trevano et Lagostini. Le modèle du buste en bronze fondu doit être attribué aux sculpteurs liés à Trevano, Andrea et Antonio Castelli, sculpteurs de Lugano, actifs à Cracovie à partir de 1623 environ.

S'ils existaient, les bustes royaux étaient sans aucun doute en bronze doré, tout comme la majorité des œuvres similaires conservées dans de nombreux pays européens et le buste de l'évêque Szyszkowski. Le matériau et sa réutilisation militaire fréquente expliqueraient également pourquoi les œuvres ne se sont pas conservées, tout comme les statues en bronze du jardin de Ladislas IV au palais Villa Regia à Varsovie, qui sont confirmées dans des sources. La statue en bronze préservée du roi Sigismond III à la colonne, dite colonne de Sigismond à Varsovie, était au début également dorée.
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La reconstruction est basée sur des portraits royaux avec une composition espagnole des années 1610 créés par l'atelier du peintre de la cour Jakob Troschel, qui étaient dans la collection du Germanisches Nationalmuseum à Nuremberg avant la Seconde Guerre mondiale. Les deux effigies, probablement de la dot de la princesse polono-lituanienne Anne Catherine Constance Vasa, sont très schématiques et idéalisées, les traits du visage sont donc basés sur des effigies plus réalistes de la paire royale créée par d'autres peintres de la cour.

​Buste en bronze doré du roi Sigismond III Vasa, années 1610 à 1631. Reconstruction hypothétique par Marcin Latka ©. Tous droits réservés.

​Buste en bronze doré de la reine Constance d'Autriche, années 1610 à 1631. Reconstruction hypothétique par Marcin Latka ©. Tous droits réservés.

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La princesse Anne Catherine Constance Vasa est née à Varsovie le 7 août 1619. Elle était la fille unique de Sigismond III Vasa et de sa seconde épouse Constance d'Autriche qui a survécu à l'enfance, et la plus jeune des enfants du couple royal.

Les grands pendentifs de style espagnol, comme celui décrit ici, deviennent moins à la mode avec l'introduction du style français au milieu des années 1630, qui a incité les broches frontales. La création du pendentif pourrait être ensuite clôturée entre le milieu des années 1620 et 1638, lorsque Anne Catherine Constance est devenue majeure et est entrée en possession des comtés qui lui ont été conférés par le Parlement. C'est aussi probablement en 1638 que le portrait de la princesse en robe rouge espagnole avec deux pendentifs en or a été créé (aujourd'hui au château impérial de Nuremberg).

Le roi Sigismond III, lui-même un orfèvre talentueux, peut-être directement inspiré le programme emblématique compex de ce bijou, bien qu'il soit également possible qu'il ait été créé longtemps après sa mort en 1632. Depuis 1637, un mariage a été suggéré entre Anne Catherine Constance et Ferdinand Charles, Archiduc d'Autriche, héritier du Tyrol et neveu de Ferdinand II, empereur romain germanique. Frédéric-Guillaume, électeur de Brandebourg, et Gaston, duc d'Orléans (frère du roi Louis XIII de France), étaient également parmi les candidats potentiels. Un bijou mettant l'accent sur de splendides connexions dynastiques et soulignant l'immensité des territoires gouvernés par la famille s'intégrerait parfaitement dans la situation de la princesse à cette époque. Plusieurs bijoux héraldiques figuraient dans les portraits officiels de la mère d'Anne Catherine Constance, Constance d'Autriche.

Le père de la princesse, Sigismond III Vasa, a été élu monarque de la République polono-lituanien, bi-fédération de Pologne et de Lituanie dirigée par un monarque commun en union réelle, qui était à la fois roi de Pologne et grand-duc de Lituanie. Depuis le couronnement de Sigismond en 1592, les Vasa polonais se sont proclamés dirigeants héréditaires légitimes de la Suède, ignorant par conséquent la déposition de Sigismond en 1598 par le parlement suédois.

Anne Catherine Constance a finalement épousé Philippe-Guillaume de Neubourg (1615-1690), à Varsovie le 8 juin 1642. Elle a apporté une dot considérable en bijoux et en espèces, calculée à un total de 2 millions de thalers. L'inventaire des bijoux de princesse conservés à la bibliothèque Czartoryski de Cracovie résume leur valeur à 443 289 1/3 de thalers durs.

Le pendentif héraldique est classé 18e dans la section Pendentifs: « Un pendentif en diamant avec des figures du défunt roi Sigmunt et Constantia avec des couronnes sur la tête, au milieu le grain de rubis, et sous l'Aigle blanc, au bas des armoiries du Duché de Lituanie, à droite suédoise et à gauche autrichienne; au-dessus de ce grain de rubis, un lion jaune avec la mâchoire ouverte, tiennent ensemble Zygmunt et Constantia dans ses deux crocs, sur les côtés et en bas cinq diamants ronds suspendus », évalué à 2 000 thalers.

Il est difficile de déterminer le degré d'exactitude de l'inventaire à la fois en termes de description des bijoux et d'évaluation. Un «gros diamant» dans une bague était évalué à 30 000 thalers et une bague avec des «armoiries de l'Autriche» ne valait que 40 thalers. Traditionnellement, la reine était placée à droite et le roi à gauche, et pas comme dans la description du pendentif, qui trouve une confirmation dans les portraits de Sigismond et Constance, ainsi que l'emplacement des stalles royales dans la cathédrale Saint-Jean de Varsovie.
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L'inventaire comprend également :

« Un collier de 22 pièces, dont 11 avec un diamant au milieu, 3 taillé carrée, 3 taillé triangle et serti de deux perles. 11 autres parties dont une tête de lion au centre ayant une perle dans sa gueule, quatre diamants et quatre perles sertis autour de lui. Le tout avec un pendentif serti de soixante-deux diamants, dessus une tête de lion et six perles pendantes », un cadeau de la reine à la princesse, évalué à 80 000 thalers;

« Un pendentif dans lequel un Lion avec trois couronnes en forme de blason suédois avec vingt-six diamants différents et trois perles pendantes », évalué à 150 thalers et

« Un pendentif dans lequel un aigle blanc avec un gros rubis sur la poitrine, trois petites pièces rubis et trois grosses perles », évalué à 700 thalers.

Ainsi qu'un « Aigle blanc, portant sur sa poitrine un blason sur lequel deux rubis, tous sertis de diamants, avec trois perles pendantes », d'une valeur de 1 200 thalers, ce qui est très probablement identique à « l'aigle en diamant avec rubis » de la maison d'Autriche reçue en 1543 par Elizabeth d'Autriche (1526-1545) de l'empereur Charles Quint à l'occasion de son mariage avec Sigismond II Auguste de Pologne, et conservée dans le trésor de la résidence de Munich.

Parmi les joailliers renommés à la cour des Vasa de la première moitié du XVIIe siècle, qui pouvaient créer l'œuvre, se trouvaient Mikołaj Siedmiradzki (vers 1550-1630) de Lviv dans l'Ukraine d'aujourd'hui, qui était au service de Sigismond III depuis 1604, et qui en tour à tour employé dans son atelier Mikołaj Pasternakowicz et Zygmunt Frączkiewicz. Il y avait aussi Jean Barbier de Lorraine, actif à Cracovie à partir de 1605, qui a déménagé à Gdańsk en 1625 et Beniamin Lanier (mort en 1630) de Vitry-le-François dans le nord-est de la France, qui était actif à Cracovie à partir de 1606, tous deux bijoutiers de la cour de Sigismond III. Jakub Burnett d'Edimbourg qui s'est installé à Lviv dans la première moitié du XVIIème siècle a été employé par Ladislas IV. Des membres de la famille ont également commandé des bijoux à l'étranger, comme le prince Jean Casimir Vasa qui, en 1643, a payé 9 000 florins pour des bijoux à Samuel von Sorgen de Vienne et 189 florins « Pour le cœur de diamant à M. Jakub bijoutier ».

Anne Catherine Constance est morte sans enfant à Cologne le 8 octobre 1651 et a été enterrée dans l'église des Jésuites de Düsseldorf. C'est en raison du caractère purement héraldique du bijou, de la valeur élevée du matériau et de la nouvelle mode pour des bijoux plus simples que le pendentif a très probablement été fondu, peut-être encore au XVIIème siècle.

Extrait de l'inventaire des bijoux de Son Altesse la duchesse de Neubourg, princesse de Pologne (Spisanie Kleynotów Xiężney Iey Mości Neyburskiey, Królewney Polskiey) par la chancellerie royale de Varsovie, 1645, Bibliothèque Czartoryski de Cracovie. Fragment décrivant le pendentif héraldique d'Anne Catherine Constance Vasa.

Pendentif héraldique d'Anne Catherine Constance Vasa, milieu des années 1620 à 1638. Reconstruction hypothétique par Marcin Latka ©. Tous droits réservés.

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Lors de son séjour à Anvers en 1624, le prince héritier de la République polono-lituanienne, Ladislas Sigismond Vasa, a visité l'atelier de Pierre Paul Rubens, admiré les peintures de Jean Brueghel l'Ancien dit de Velours et visité la célèbre collection d'art de Cornelis van der Geest. Il est également allé voir le tapissierspand (magazin des tapissiers), sur le site de l'actuel théâtre Bourla, le 24 septembre 1624. Nous avons visité une maison, écrit Stefan Pac, dans son journal où on vend de belles et précieuses tapisseries qu'on envoie dans le monde entier. Quelques jours plus tard, le 5 octobre 1624, Gaspard Nagodt, trésorier du prince de Pologne, signa un contrat avec un tisserand bruxellois Jacques Geubels le Jeune pour la livraison de dix tapisseries représentant l'histoire d'Ulysse de six aunes de hauteur chacune (l'aune flamande équivalant à environ 70 cm), entrelacé de fil d'or et d'argent. L'ensemble complet comprenait 594 aunes et coûtait 19008 florins. Le 12 octobre 1624, un autre contrat est signé pour une série intitulée « aux verdures » c'est-à-dire tapisseries du type de verdure ou « Paysages et Bocages en fresque », pour 9207 florins.

Un marchand anversois, Jean Bierens, « agent et domesticque de son Alteze le Sérénissime Prince Wladislaus Sigismundus, Prince de Poloigne et de Suède », supervisa le tissage des tapisseries de l'Histoire d'Ulysse et des verdures que Geubels le Jeune fit à Bruxelles. Un procès intenté par Geubels contre Jean Bierens, en décembre 1626 pour paiement, confirme qu'au moins une partie des tapisseries commandées était prête à cette date.

Des notations dans les archives révèlent l'existence d'agents du prince, tels que mentionné Jean Bierens, Georges Deschamps ou le Français Mathieu Rouault. Ils devaient satisfaire les créanciers de Ladislas Sigismond et s'assurer que tout était exécuté et envoyé en Pologne.

Probablement en raison des difficultés financières du prince, l'ensemble n'a pas été exécuté avant la mort de Geubels en 1629 et la commande a été accomplie par un atelier inconnu.

On ne sait pas quand l'Histoire d'Ulysse et les verdures ont été expédiées d'Anvers et quand elles sont arrivées en Pologne. Ladislas Sigismond, le monarque nouvellement élu de la République sous le nom de Ladislas IV, voulait les avoir avant son couronnement le 6 février 1633 à Cracovie.

Par acte notarié du 12 janvier 1632, nous apprenons que Jean Bierens avait reçu trois coffres contenant environ deux cent cinquante-trois marcs d'argenterie des mains de Francesco Gissa et Joannes Curius, un majordome et l'autre secrétaire de l'abbé Mikołaj Wojciech Gniewosz (décédé en 1654), ambassadeur de la République. Le marchand anversois leur avait donné deux mille trois cent dix rixdales en gage et avait promis d'envoyer la précieuse livraison à Gdańsk à l'adresse d'Abraham Pels.

Dans la lettre du 15 septembre 1632, Ladislas IV demanda à Christian IV du Danemark de libérer ses tapisseries de la douane (Rkps Riqsarkivet, Polen A. I, 3).

Selon François Mols, un certain nombre de cartons de tapisseries par Jacques Jordaens avec la date 1620 ont été vendues à Anvers en 1774. On pense que ces tapisseries ont été inspirées par des fresques perdues du Primatice sur le même sujet à Fontainebleau. Un document du 15 mai 1656 dans les archives d'Anvers dans lequel Jacques Geubels, fils de Jacques Geubels le Jeune, s'était engagé à tisser des tapisseries représentant l'Histoire d'Ulysse d'après des cartons de Jordaens, confirme que la série était faites sur des dessins de ce peintre.

Des tapisseries somptueuses « accrochées à un style étranger » parmi les « arts dorés des Pays-Bas » sont mentionnées dans la « Brève description de Varsovie » d'Adam Jarzębski (La route principale, ou une brève description de Varsovie) de 1643 comme ornant du palais Villa Regia de Ladislas IV à Varsovie (1950-1956).
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La série a été héritée par le frère de Ladislas, Jean II Casimir, qui les a emmenés en France après son abdication en 1668 et a été vendue aux enchères à Paris en 1673 à l'agent de Charles I Louis, électeur palatin pour 12000 livres (position 728 de l'inventaire).

Tapisserie avec Ulysse menaçant Circé par l'atelier de Jacques Geubels II après carton de Jacques Jordaens, 1624-1632, avec les armoiries du prince héritier de la République polono-lituanienne, Ladislas Sigismond Vasa, la marque de la ville de Bruxelles B B, monogramme de tisserand et signature IACO GEVBELS. Reconstruction hypothétique par Marcin Latka ©. Tous droits réservés.

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Quand en 1598 mourut la reine Anne d’Autriche, la première épouse de Sigismond III Vasa, une jeune chambellan de la cour de la reine et gouvernante des enfants du roi, Urszula Meyerin, occupa son poste non seulement dans le lit du roi, mais aussi à la cour et dans la politique du pays. Cette période de sept ans entre le premier et le deuxième mariage du roi, marquée par le rôle croissant de sa maîtresse et « la ministre en jupe » comme on l'appelait, se reflète très probablement dans le reliquaire de sainte Ursule de musée diocésain de Płock.
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Avant 1601, le roi Sigismond III ordonna à un orfèvre de Płock, Stanisław Zemelka, de décorer un buste reliquaire de son saint patron, saint Sigismond, dans la cathédrale de Płock, avec une couronne en or provenant de son trésor. Vers la même année, l'allié et protégé du roi, Wojciech Baranowski, évêque de Płock, commanda à l'atelier de l'orfèvre royal un buste en argent pour des reliques de sainte Ursule de la cathédrale de Płock, qui devait être transféré au nouveau collège jésuite établi à Pułtusk. Urszula Meyerin, une partisane des jésuites qui correspondait avec le pape et utilisait son influence sur le roi pour nommer ses favoris aux postes d’État, méritait l’honneur de donner son effigie à la vierge martyre Ursule, ce qui serait une autre raison de la gratitude du roi envers Baranowski. ​Il est également possible que le roi, lui-même un orfèvre talentueux, ait participé à l'exécution de cette commande, d'où l'absence de signature sur l'œuvre.

Reliquaire en argent de saint Sigismond avec diadème de Płock en or par anonyme de Cracovie (reliquaire) et anonyme de Hongrie ou d'Allemagne (diadème), deuxième quart du XIIIe siècle et 1370, musée diocésain de Płock.

Reliquaire en argent de sainte Ursule en forme de buste par Stanisław Ditrich, vers 1600, musée diocésain de Płock.

En 1637, lorsque le roi Ladislas IV Vasa, âgé de 42 ans, décida de se marier finalement, la situation à la cour de sa maîtresse, Jadwiga Łuszkowska, devint difficile. C’est probablement grâce aux efforts de la fille impériale, Cécile-Renée d'Autriche, épouse du roi que Jadwiga a épousé Jan Wypyski, le starost de Merkinė en Lituanie, et a quitté le cour de Varsovie. Portrait d'une dame à l'œillet du musée national de Varsovie, peinte à cette époque dans le style du peintre royal Peter Danckerts de Rij, qui représente une dame vêtue du costume d'une femme mariée d'Europe centrale tenant des fleurs d'oeillet, symbolisant l'amour véritable, pourrait être un portrait de Łuszkowska.

Portrait d'une dame à l'œillet (probablement Jadwiga Wypyska née Łuszkowska) par cercle de Peter Danckerts de Rij, vers 1640, Musée national de Varsovie.

Portrait du prince Sigismond Casimir Vasa avec un page (probablement le fils illégitime de Łuszkowska et Ladislas IV - Ladislas Constantine Vasa, futur comte de Wasenau) par Peter Danckerts de Rij, vers 1647, Galerie nationale de Prague.

Vers 1659, lorsque la grande guerre, connue en Pologne sous le nom de Déluge, se terminait, il devint évident pour tout le monde à la cour de Varsovie que la reine Marie Louise de Gonzague, âgée de 48 ans, ne donnerait pas naissance à un enfant, et tout pensaient à un héritier possible du trône. Une reine puissante donna naissance à un fils en 1652, mais l'enfant mourut au bout d'un mois. Le vieux roi Jean Casimir Vasa, ancien cardinal, qui s'est trouvant inadapté à la vie ecclésiastique, s'est présenté aux élections pour le trône polonais après le décès de son frère et a épousé sa belle-soeur, a toutefois eu au moins un enfant illégitime, une fille Marie Catherine et peut-être un fils.

La peinture offerte par la reine Marie Louise à l'église de la Sainte-Croix de Varsovie en 1667 et créée par l'artiste de la cour vers 1659 représente le fils aîné de la maîtresse du roi Katarzyna Franciszka (Catherine Françoise) Denhoffowa. Jean Casimir Denhoff, âgée de 10 ans, comme le jeune Jésus, tenu par la reine Marie Louise, représentée en la Vierge Marie, offre une bague à sa mère en costume de sainte Catherine.

Katarzyna Franciszka Denhoffowa, née von Bessen (ou von Bees) d’Olesno en Silésie et sa soeur cadette Anna Zuzanna, filles d’honneur de la reine Cécile-Renée, sont restées à la cour après sa mort. Denhoffowa est devenue la servante de confiance d'une nouvelle reine et de son second mari, Jean Casimir. En 1648, elle épouse un courtisan de Jean Casimir, Teodor Denhoff, et un an plus tard, le 6 juin 1649, elle donne naissance à Jean Casimir Denhoff, futur cardinal. Les parrains du jeune Denhoff n'étaient autre que le roi et la reine elle-même. En 1666, à l'âge de 17 ans, il fut fait abbé de l'abbaye de Mogiła et étudia le droit canonique à Paris entre 1670 et 1674 sous la protection de Jean Casimir Vasa.

Mariage mystique de sainte Catherine par cercle de Peter Danckerts de Rij, vers 1659, Musée national de Varsovie.

Portrait du roi Jean II Casimir Vasa par Daniel Schultz, 1659, Musée de Bains Royaux à Varsovie.

Portrait du cardinal Jean Casimir Denhoff par cercle de Giovanni Maria Morandi, après 1687, collection particulière.

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Deux lions en marbre à l'entrée principale du château de Drottningholm en Suède, cité par certains auteurs comme trophée de guerre de forces suédoises du château de Frederiksborg au Danemark, pourraient sans doute être identifiés avec quatre lions en marbre décrits par Adam Jarzębski dans sa « Brève description de Varsovie » de 1643, comme ornant l'entrée du château d'Ujazdów à Varsovie - I lwy cztery generalne, Między nimi, naturalne, Właśnie żywe wyrobione, A z marmuru są zrobione; Nie odlewane to rzeczy, Mistrzowską robotą grzeczy (2273-2278).

Dans les années 1630, avant son mariage avec Cécile Renée d'Autriche, Ladislas IV Vasa, fit plusieurs commandes de sculptures à Florence, dont peut-être des lions pour son palais d'Ujazdów. Le matériau, le marbre italien, et une forme similaire aux lions des Médicis, rendent cette hypothèse plus probable. Les écus écartelés de lions aux armoiries effacées, suggèrent également un aigle et un chevalier de Pologne-Lituanie, plutôt que des emblèmes plus complexes de Christian IV de Danemark.

Lion en marbre du château d'Ujazdów par anonyme d'Italie, années 1630, château de Drottningholm. Photo: Nationalmuseum (CC BY-SA).

Lion en marbre du château d'Ujazdów par anonyme d'Italie, années 1630, château de Drottningholm. Photo: Nationalmuseum (CC BY-SA).

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​Après son abdication en tant que roi de Pologne en 1669, Jean Casimir Vasa partit pour la France pour s'installer dans l'abbaye de Saint-Germain-des-Prés en tant que son abbé. Il a emporté avec lui une grande partie des collections conservées de Vasas polonais, qui a été vendue après sa mort à Paris sur une vente aux enchères en 1673. L'inventaire de vente liste plus de mille articles :

(Extrait)
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55. Un Christ de bois de Saint Lucie, dans une boite d’ébène (Monsieur Robert, griffier, 37,10 livres).

56. Trois coffres à la polonaise dont deux de bois et un autre dossier couvert de cuir noir, tels quels (Monsieur Corade le Jeune, 7 livres).

57. Un petit siège ployant de velours rouge et une chaise de commodité de velours vert, avec son bassin et deux pots de chambre de cristal (Monsieur d’Argilly, 9 livres).

58. Un devant d’autel et deux crédances de velours vert, garni de broderie.

77. Un grand miroir a glace de Venise, garni de sa bordure, noircie et vernie, avec son cadran, or et argent et soie (Madame Garnier, 131,10 livres).

78. Un Christ mort avec une Vierge, ébauché en cire, grand comme nature, enchâsse dans un étui de bois noirci, avec une grande glace de Venise au-devant (Monsieur Torque, 550 livres).

79. Une Vierge de terre cuite tenant son petit Jésus, avec deux petites couronnes d’or émaille, dans une boite de bois de noyer (Le Duc de Creguy, 20 livres).

95. Un saint Pierre peint sur bois, original de Rubens, avec sa bordure de bois noir (Monsieur Corade, 40 livres).

96. Une Vierge, un petit Christ et sainte Elizabeth, le tableau peint sur bois, avec sa bordure noire (Monsieur Torque, 28 livres).

97. Un saint Joseph qui tient le petit Christ, avec Dieu-le Père, une gloire de petites anges, original de Claude (?) Callot, avec sa bordure dorée (Monsieur de Buy, 25 livres).

98. Une Vierge en ovale, qui tient un bouquet de lis, un petit Christ qui tient une rose, à bordure noire avec des ornements d’argent (Sieur de Buy, 104 livres).

99. Une tête de Vierge en ovale avec deux mains, bordure noire avec filets d’argent (Monsieur Lenosquy, 25 livres).

100. Une rose avec un bouton et un soleil d’or, avec une devise à bordure dorée (Monsieur du Moulins, 55 sols).

101. Deux petits tableaux de saint Ignace et de saint François Xavier, avec leurs bordures d’ébène (Monsieur Cavaro, 6 livres).

102. Une visage de Notre Seigneur dans un boîtier de velours (Monsieur Meusnier, 4,10 livres).

103. Une Vierge avec une saint Elizabeth et un saint Joseph, copie d’après Nicolas Poussin, avec bordure blanche (Monsieur Morin, 33,10 livres).

104. Une tête de Christ avec sa bordure dorée (Sieur de Buy, 92 livres).

105. Une Descente de croix de Notre Seigneur, peint sur bois, sans bordure (Sieur Vacherot, 9,10 livres).

106. Une tête de Christ avec sa bordure dorée (Monsieur Boislabbé, 6,5 livres).

107. Un saint Ignace qui est à l’hôtel, qui guérit des possèdes, à bordure noire (Sieur de Recourt, 9,10 livres).

108. Une sainte Anne qui enseigne à la Vierge à lire, avec des petits anges dessus, un cristal devant, avec bordure dorée (Sieur Mamice, 25 livres).

109. Une sainte Dorothée dans un ovale doré.

175. Deux batons dont l’un d’ivoire et l’autre garni d’ivoire (Monsieur Lévesque, 8 livres).

176. Une corne de rhinocéros, garnie d’argent, vermeil doré, avec une petite tasse de même dont le pied est garni d’argent (Monsieur Le Blond, marchant-orfèvre, 86,10 livres pour la corne, Madame Garnier, 24 livres pour la tasse).

177. Un grand tapis de Turquie, tel quel (Révérend père Barré, 30 livres).

178. Une grande chaise de repos, garnie et couverte de brocard.

217. Une paire de gantelets avec deux heaulmes à la turque.

218. Une grande montre qui marque les heures la nuit, avec un piédestal de bois d’ébène, avec bande d’argent et laiton doré garni de trois petits Cupidons et d’un aigle d’argent (Monsieur Dupin, 500 livres).

219. Une horloge à pendule marchant à contrepoids, avec un cadre de bois noirci (Phillibert Paturel, 56 livres).

220. Une montre à pendule allant à contrepoids, avec un petit cadran d’argent et une petite garniture en haut (Monsieur Macon, 56 livres).

221. Une pendule sonnant les heures, les demi-heures et quarts d’heures, avec un étui de bois de noyer, garni de cuivre jaune (Madame de Turin, 80 livres).

222. Une montre à pendule qui marque les minutes, avec une grande boite à piédestal (Révérend père Barré, 240 livres).

223. Une horloge marchant à ressort, marchant les heures et les minutes, avec un piédestal de bois d’ébène, avec une grande croix au-dessus de laiton blanche et une tête de mort de cristal au pied du crucifix (Monsieur Barbier, marchant-orfèvre, 304 livres).

224. Une montre à horloge sonnant les heures, les demi-heures, quarts et les répétiles, marquant les minutes, avec un cadran d’argent et le cadre de cuivre doré, garni de plaque d’argent ciselé et feuillage (Monsieur Dupin, 230 livres).

225. Une montre à pendule, telle quelle (Monsieur Galus, 220 livres).

226. Une montre à horloge qui marque les heures, les demi-heures, les quatrièmes des mois et de lune et signe de lunes, les mouvements tous de chêne d’acier au lieu de cordes, avec un piédestal d’ébène et le bois noirci, enrichi de plusieurs figures de laiton dorée et un aigle au-dessus du cadran, avec les armes de la défunte Reine de Pologne (Marie Louise de Gonzague), émaillé sur du cuivre (Monsieur Dupin, 160 livres).

227. Une horloge à réveille-matin sonnant les heures, les demi-heures et les quarts, qui marque les quarts des mois, les fêtes, l’année, allant à pendule orné de plusieurs feuillage d’argent, le piédestal de laiton doré et la bois pareille avec une fortune au-dessus (Monsieur Le Riche, 311 livres).

228. Une horloge de cuivre sonnant les heures, les demi-heures et les quarts, à réveille-matin (80 livres).

232. Une horloge qui sonne les heures, les demi-heures et les quarts, laquelle marque les quatrièmes, signe de Lune, les jours de la semaine, les douze signes, les sept planètes, les mouvements allant avec des chaînettes étant sur un piédestal d’ébène, la boite et les ornements en forme de jour de laiton doré et un aigle au-dessus (Madame Pachau, 205 livres).

233. Une montre, contrepoids à pendule de bois noirci, avec des plaques de laiton doré alentour où sont gravés des trophées d’armes, le cadran de cuivre blanchi (Monsieur Hardevillers, 46 livres).

234. Une montre montée sur un piédestal d’ébène, qui marque les heures, avec deux globes aux côtes du cadran, l’un d’argent l’autre de laiton doré, avec deux petites boussoles au pied et une grande boussole dessus de cuivre doré et une sphère au-dessus de laiton doré par derrière.

357. Un petit tableau où est représenté un citron sur une assiette et une vase d’argent renversé, garni de sa bordure d’ébène (Sieur Clorasse, 6,10 livres).

358. Un saint Joseph qui tient un petit Christ, garni de sa bordure (Monsieur Corade, 6,5 livres).

359. Une miniature sur vélin, avec sa bordure d’ébène, où est représenté le Crucifiement de Notre Seigneur, avec plusieurs figures, original de Hreusebon (Monsieur Dupin, 71 livres).

360. Un tableau représentant une femme avec des petits enfants, garni de sa bordure d’ébène, original de Mactence (Monsieur Corade, 21 livres).

361. Un tableau en hauteur où il y a un festin de fruits et dans le milieu un ovale, les figures de vaubours (batteurs ?) et les paysages et fruits d’obreville, le tout original des Maitres susnommées (Jean Brueghel ?), avec sa bordure dorée (Monsieur Bodin, 415 livres).

362. Un tableau où est représentée en perspective l’église de Gdańsk, sans bordure (Monsieur Corade, 40 livres).

363. Un crucifix où est représenté Notre Seigneur en croix entre deux larrons, copie d’après Rubens, peint sur cuivre, avec sa bordure noire.

389. Une tête du Christ peint sur cuivre, avec leurs bordures d’ébènes (Monsieur l’abbé de la Tour, 11 livres).

390. Une perspective d’un temple où il y a des gens qui festinent, peint sur bois, avec sa bordure de bois noirci a filets d’or (Monsieur Quesnel, 40 livres).

391. Une tête de moine, avec sa bordure noire (Monsieur de Buy, 35 sols).

392. Une figure à mi-corps où est représenté un Héraclite qui pleure le monde (Monsieur Mauriceau, 38,10 livres).

393. Le portrait d’un moine qui tient une croix dans ses mains, peint sur toile (Monsieur Corade, 110 sols).

394. Un Démocrite à demi-corps, qui se rit du monde, original de Hendrick Goltzius (avec 392).

395. La Conversion de Marie-Madeleine avec une croix, une tête de mort, peint sur toile, sans bordure (Monsieur Corade le Jeune, 10,10 livres).

396. Une Judith avec la tête d'Holopherne, peint sur toile, sans bordure.

439. Un grand tableau en hauteur où sont représenté saint Joachim et saint Anne qui montre à lire a la Vierge, avec des anges, peint sur toile (Monsieur Duchemin, 41 livres).

440. Un tableau peint sur toile, où est représentée une femme nue, sans bordure (Monsieur de Bruny, 16,10 livres).

441. Un Satire qui mange de la boulle, avec un paysan, histoire de la Métamorphose D’Ovide (Monsieur de Buy, 35,10 livres).

457. Un tableau de moyenne grandeur, où est représentée la Généalogie de la Vierge, copie d’après Raphael, bordure noire (Monsieur Bonhomme, 36 livres).

458. Un tableau où est représentée une Vierge dans une Gloire, avec un Roi au bas, qui l’adore et un saint Jean, original, avec sa bordure noire (Monsieur Torque, 21 livres).

459. Un petit dais de velours rouge cramoisi, garni d’or et soie, sans queue (Monsieur Ollivier, tapissier, 151,10 livres).

480. Douze chaises brisées (pliantes ?), de bois d’ébène, garnies de leur fond et dossier de velours rouge brodé d’or et garnie de frange, or et soie, et douze carreaux, aussi de velours rouge brodé d’or d’un côte seulement (Madame Garnier, 250 livres).

481. Deux grands fauteuils de parade, de velours rouge cramoisi, dont le bois de pieds, les pommes de bras et les autres ornements sont d’argent doré de Pologne, et en quelques endroits parsemés de petites perles. Lesdites deux fauteuils garni chacun de leurs carreaux de velours brodé, avec des petits glands d’or (Madame Garnier, 1703 livres).

630. Une canne marbrée d’or et d’argent dont la poignée qui se tourne a vise est d’ivoire et le bout d’en bas d’argent (Monsieur François, 56 sols).

631. Un bâton de commandement à la mode des Cosaques, de bois d’Inde, avec un mouffe de lion au bout et une virole d’argent (Monsieur l’abbé de la Mothe, 6 livres).

632. Un bâton de commandement du défunt Roi de Pologne, de bois de Brésil, garni d’or par les deux bouts (Monsieur Rondet, 27,10 livres).

646. Un cabinet d’ébène qui ferme à deux guichets, garni de tiroirs, une écrite, garni d’un encrier et poudrier avec deux petits couvercles et deux anneaux d’argent de Pologne (Monsieur Dupin, 120 livres).

647. Un autre cabinet, pareil en haut, duquel il y a ferrière d’argent (Sieur Dupin, 38 livres).

648. Un damier d’ébène, garni de ses dames blanches et noires, et un jeu d’échec.

649. Huit pièces de tapisserie de haute lisse représentant la Vie de Salomon, et quatre autres pièces de tapisserie de haute lisse représentant Saul et Salomon, les douze pièces contenant ensemble cinquante quatre aunes de cours ou environ sur trois aunes et demie de haute, les dictes douze pièces faisant deux tentures (Monsieur Maré, 1413 livres pour sept pièces, audit Sieur Maré, 1002 livres pour cinq autres pièces).

650. Un cabinet de bois de noyer, sur son pied à colonne tordu, garni de plusieurs tiroirs et des petites plaques de cuivre doré servant d’ornement ; une table et deux guéridons de pareil bois (Monsieur Gallois, 120 livres).

651. Quinze pièces de tapisserie de velours rouge et brocard d’or par bandes, contenant lesdites quinze pièces trente six aunes ou environ de cours sur deux aunes trois quarts de haut, et douze morceaux de velours rouge cramoisi, brodé d’une étoffe d’or et garni de frange, or, soie, servante de pente à ladite tapisserie, contenant trente six aunes (Monsieur Huvin, tapissier, 2251 livres).

655. Un grand carrosse à six personnes, doré, garni de velours à ramage de Venise, à fond aurore et fleurs bleues, garni de ses glaces, monté sur son train (vendu par Monsieur Torque).

656. Un petit carrosse, coupé de velours de Venise à ramage, à fond aurore et fleurs noires, garni de trois glaces, monté sur son train (vendu par Monsieur Torque).

657. Un grand carrosse de deuil, drapé de noir dedans et dehors, sans glace, monté sur son train (vendu par Monsieur Torque).

721. Quatre grands plats, huit petit, un bassin rond, une esquière couverte, une salière et douzaine d’assiettes. Le tout d’estain sonnant (Monsieur Bourgeois, 43,02 livres).

722. Un grand bassin à figures de relief, avec son vase, argent d’Allemagne, vermeil doré sur lequel est représenté le cheval Pégase et la figure de Mercure, pesant ensemble 62 marcs sept onces (Sieur Gérard, marchant-orfèvre).

726. Une bague d’un rubis violet taillé à huit pans, à coté desquels sont six diamants taillé à facettes (Monsieur de Buy, 1200 livres).

727. Une autre bague d’un saphir violet long, à coté duquel il y a six diamants à facettes (Monsieur Macon, orfèvre, 600,10 livres).

728. Dix pièces de tapisserie de Bruxelles représentant l’Histoire de travaux d’Ulysse (par Jacques Geubels), dont parti de draperies sont rehaussées d’or, contenant cinquante six aunes de cours su trois aunes et demie de haut (Monsieur Dupin pour Monsieur Paul, agent de Monsieur le Prince palatin Charles Ier Louis, 12000 livres).

729. Quatre autres pièces de tapisserie de Bruxelles représentant Travaux d’Hercule et Triomphe de Bacchus, relevées d’or, contenant vingt deux aunes de cours sur quatre aunes ou environ de haut (Madame Bruneau, portée au garde-meubles de Sa Majesté proche Le Louvre, 16001 livres).

Inventaire faite à Nevers

1. Une Tapisserie de 40 lés de brocatelle de Venise, avec sa pente servant au dessus d'icelle, garni de frange, de soi et tout mesté de divers couleurs (Monsieur de Buy, 400 livres).

2. 13 aunes ou environ de tapisserie en 7 pièces, de 2 aunes et demi de haut, de brocatelle de Venise (n'a été pas vendu ayant été laisse a Nevers).

3. Un bois de lit, prise avec un matelas de satin rouge; un lit et traversin rempli de plume, couvers de taffetas rouge, un pavillon avec le soubassement de brocatelle de la Porte de Paris; une couverture de taffetas vert, avec 3 valises de cuir (Madame Filogue, 220 livres).

XII LL. Quatre portraits de quatre Princes de Neubourg (Monsieur Corade, 12 livres).

CX LL. Une Amazone peinte sur toile (Monsieur de Buy, 110 sols).

VI LL. Un tableau représentant un Commandeur de Malte (Zygmunt Karol Radziwiłł ?), peint sur toile (Sieur de Buy, 6 livres).

LI LL. Un tableau peint sur toile représentant saint Casimir, garni de sa bordure (Monsieur Bodin, 51 livres).

CX S. Un Autre tableau aussi peint sur toile, représentant saint Casimir (Monsieur Corade, 110 sols).

LX LL. Une chaise à porter, couvert de drap noir (Monsieur Bourguignon, 60 livres).
​
XXX S. Un portrait d’un Prince polonais (Monsieur Corade, 30 sols).

​Vierge et l'Enfant avec des fleurs par l'anonyme après Carlo Dolci, après 1642, National Gallery de Londres, a été inscrite sous le numéro 98 des biens du roi.

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Le premier manoir en bois sur le site a été construit pour les ducs de Mazovie dans le XVème siècle. Il a ensuite été détenue de 1516 par Anna Radziwiłł, régent duchesse de Mazovie et par la reine Bona Sforza, après 1546 pour qui un jardin dans le style de la renaissance italienne a été créé. Le nouveau manoir somptueux de bois dans le style maniériste a été construit dans les années 1570 pour Anna Jagellon. Ce fut là que la première la tragédie de vide-verse Le renvoi des députés grecs par Jan Kochanowski a eu lieu le 12 Janvier, 1578. Sigismond III Vasa résidait dans le manoir pendant l'été. Entre 1602 et 1603, selon les livres comptables de cour royal, le vieux manoir a été rénové et une nouvelle maison en bois a été construit à proximité. En 1606, le plan du manoir et le jardin a été préparé pour le roi par Alessandro Albertini.

Lorsque, en 1619, le roi a acheté les parcelles appartenant à des frères augustins la construction d'un nouveau palais de brique deviennent possibles. L'endroit idéal pour un palais royal d'été a été choisi à environ 120 mètres au nord du manoir d'origine. Selon la pierre angulaire trouvée en 1972 dans les fondations de l'aile est, la construction a commencé le 16 Septembre, 1624. La structure a été conçue par Matteo Castelli et Constantino Tencalla et accompli après la mort du roi par son fils Ladislas IV Vasa. En 1655, lors de la soi-disant Déluge de la République des Deux Nations (invasion des forces alliées de la Suède du nord, Brandebourg de l'ouest, Transylvanie du sud et de la Russie de l'est), le château a été dévasté et resté pratiquement inhabitée jusqu'à 1668 quand il était donné à Teodor Denhoff.

C'est un bâtiment rectangulaire avec quatre tours octogonales dans les coins, un cour à arcades et une loggia avec vue sur la Vistule. En grande partie détruite à plusieurs reprises, il a été reconstruit en 1975.

​Plan du manoir et jardin dans Ujazdów près de Varsovie en 1606 par Alessandro Albertini, échelle 1: 800, le document multicolore dessinée à la main, 42 × 56 cm, signé: Il sito della Villa di Jasdovia; Alessandro Albertini, 1606, Archiwum Główne Akt Dawnych w Warszawie, Zb. Kart. 570-1.

Pierre angulaire du Château d'Ujazdów, grès, 57 × 57 × 10 cm, inscription en latin: REGIAE AMOENITATI / SACRA / COELO SOLO LVCO LACV COLLE VALLE / LAETA / PALATIA AESTIVA / FELICIB[us]. FVNDAMENTIS AVSPICATVRV[m.] SAXVM / ANNO D[omi]NI MDCXXIV SEPTEMBR[e] / SIGISMVNDO III POLONIAE XXXVII / CO[n]STANCIA ANNO REGE / POSITVM / ANNO D[omi]NI 1624 DIE 7[septem]BRIS (Dévoué au plaisir royal (...) palais d'été), Muzeum Zamku i Szpitala Wojskowego na Ujazdowie.

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En 1622, Constance d'Autriche, reine consort de Pologne, a envoyé un cadeau pour les fils de sa sœur cadette duchesse de Toscane. Les fils de Marie-Madeleine d'Autriche ont été présentés avec un ensemble de costumes colorés - robe applé żupan, manteau applé delia et autres ustensiles nécessaires d'un noble polonais, y compris masse d'armes piernacz (pernatch) et sabre applé zygmuntówka, entre autres. Leurs nouveaux vêtements exotiques ont été capturés dans une série de portraits pare Juste Sustermans, au moins un de ce qui a été envoyé à Varsovie en reconnaissance à la reine de Pologne.

Le portrait dans la collection de Flint Institute of Arts (inventaire no. 1965.15) représentant Marie-Madeleine d'Autriche avec son fils Ferdinand en costume polonais est une copie exacte d'un tableau conservé à la Galerie des Offices à Florance (inventaire no. 1890, 2246). Il était plus probablement dans la possession des Vasas polonais et était transféré par Jean II Casimir Vasa en France après son abdication en 1668.

Portrait de Marie-Madeleine d'Autriche, duchesse de Toscane avec son fils Ferdinand en costume polonais par Juste Sustermans, 1622, Flint Institute of Arts.

Portrait de Léopold de Médicis en costume polonais avec une masse par Juste Sustermans, 1622, Galerie des Offices.

Portrait équestre de Ferdinand de Médicis en costume polonais avec un sabre par Juste Sustermans, vers 1622, Château de Konopiste.

​Portrait de nain en costume polonais tenant un pernatch et un chien par anonyme de Florence, années 1620, Galerie des Offices. Il est possible que le nain ou son costume fût un cadeau de Constance d'Autriche à sa soeur duchesse de Toscane. Identification par Marcin Latka (Artinpl).

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Au début du XVIIème siècle la demeure médiévale des ducs de Mazovie a été largement étendu pour abriter le parlement de la République des Deux Nations, les bureaux et la cour des Vasa. Les architectes italiens Giovanni Trevano, Giacomo Rodondo, Paolo de la Corte et Mateo Castello ont construits un palais maniériste-baroque à cinq côtés entre 1598-1619. En 1621-1627, avec la menace de l'invasion ottomane, le palais a été fortifiée avec une courtine de la Vistule reliant deux bastions selon le concept italien de palazzo in fortezza (signifiant en italien, « palais dans une forteresse »)​. Entre 1634 et 1637 une grande salle a été construite dans les parties supérieures de l'aile sud pour abriter salle d'opéra du roi Ladislas IV et en 1637 la tour d'escalier a été largement remodelé (La Tour de Ladislas). En 1643, le Palais du Prince-Cardinal Charles Ferdinand Vasa a été érigé sur le bastion nord du rempart du château et en 1644 une nouvelle porte (Porte de Saint Jean) et la Colonne de Sigismond ont été érigé par l'architecte royal Constantino Tencalla dans le style baroque.

Au cours de la soi-disant Déluge de la République des Deux Nations (invasion des forces alliées de la Suède du nord, Brandebourg de l'ouest, Transylvanie du sud et de la Russie de l'est), le château a été dévastée pendant trois occupations par des forces étrangères entre 1655 à 1656 (le dernier était l'occupation Transylvanien). Tous les objets de valeur, y compris les pavés de marbre, les cheminées et les rebords de fenêtre ont été expédiés en Suède, tandis que les intérieurs ont été transformés en écuries et un hôpital.

(1) Détail du plan de Varsovie en 1656 par Nicolas Pérelle après Erik Dahlbergh, imprimé en 1696. Les fortifications du Château Royal à Varsovie ont été construits dans les années 1596-1627 en donnant l'apparence de la structure plus moderne selon les principes de l'école italienne (cercle d'Antonio da Sangallo). Ils consistaient d'un mur-rideau de 162 mètres de long flanquée de bastions de chaque côté. Deux murs courts reliés les bastions avec le château. Le mur a augmenté d'au moins 6,70 m au-dessus du niveau du sol. Les fortifications ont été faites de roches de granit, et en raison de l'instabilité du terrain, les piliers en chêne ont également été enfoncés dans le sol, le matériau de base pour la construction de la surface était calcaire surmonté avec des briques. Les restes des fortifications ont été absorbés par les bâtiments ultérieurs dans le XVIIIème siècle.

Légende de carte

• 2. Hôtel de ville à la Place du Marché
• 3. Cathédrale Saint-Jean
• 4. Château Royal
• 5. Cour devant le château et la porte baroque de Saint-Jean
• 6. Colonne de Sigismond
• 7. Porte de Cracovie ​

(2) Sigismond III Vasa sur catafalque par Christian Melich, 1633, Château royal de Wawel.

(3-4) La Tour de Ladislas du château, 1637.

Les carreaux excavés en cours de fouilles dans le jardin du château, années 1630 :

(5) le carreau avec un lion ou un griffon de poêle en carreaux,

(6) le carreau avec les aigles de poêle en carreaux.

(7) le carreau néerlandais avec un soldat.

(1-2) Portrait de Sigismond III Vasa et Constance d'Autriche par Philipp Holbein II ou atelier, vers 1625, Château Royal de Varsovie.

​(3) Portrait de Philippe III d'Espagne par Andrés López Polanco, vers 1617, Château de Skokloster, éventuellement de la collection de Sigismond III Vasa. En 1615, la reine Constance de l'Autriche, la seconde femme de Sigismond, a ordonné l'ambassadeur de la République en Espagne pour demander les portraits des membres de la famille royale espagnole. Sa sœur aînée Marguerite d'Autriche, était une femme du roi Philippe III d'Espagne. Puisque le nouveau empereur romain, Matthias, a résidé plus fréquemment à Vienne qu'à Prague de 1612, les portraits des Habsbourg d'Espagne seraient envoyés à Vienne après cette date, par conséquent, il est plus probable que le portrait du Philippe III a été capturé par les forces suédoises à Varsovie et non à Prague.

(4-5) Portraits de deux sœurs, filles de Philippe III d'Espagne et de Marguerite d'Autriche: l'impératrice Marie-Anne d'Espagne par Frans Luycx, vers 1638 et Anne d'Autriche, reine de France par Charles Beaubrun, vers 1645. Les deux portraits ont été donnés au monastère des Visitandines à Varsovie par Jean II Casimir Vasa en septembre 1668 et le plus probablement ils ont ornés les murs du château.

(6) Portrait d'Éléonore de Nevers-Mantoue (1630-1686) par Frans Luycx, vers 1651, Nationalmuseum à Stockholm. Un portrait d'une relative de la reine Marie-Louise de Gonzague et une épouse de l'empereur Ferdinand III, cousin de Jean II Casimir Vasa, a été envoyé à Varsovie et a été capturé par les Suédois en 1655 (de la collection du château de Gripsholm).

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